یکی از قدیمی‌ترین بیلبورد های کشف شده، پاپیروسی است که به بردگانی که در مصر فرار کرده‌اند، پاداش می‌دهد. تبلیغات نیز از قرون وسطی به جا مانده که همگی روی پوست نوشته شده اند و حتی برخی عکس دارند. تبلیغات چاپی در اواخر قرن ۱۵ ظاهر شد. از آغاز قرن شانزدهم، نمونه‌هایی از تبلیغات چاپی مانند بولتن‌های دولتی و… چاپی که عمدتاً از حروف چاپی تشکیل شده بود رایج شد، اما علاقه‌مندان به چاپ مجبور بودند مراحل پیشرفته‌تری را برای رسیدن به بیلبوردهای مصور رنگارنگ طی کنند. البته چاپ رنگی و گسترش آن به خودی خود هنر مؤثری برای تابلوهای تبلیغاتی نبود، اما زندگی در یک شهر بزرگ صنعتی و انواع جدیدی از ارتباطات عمومی که همراه آن بود، عامل اصلی نبود.

تبلیغات نمایشی

اجاره بیلبورد اولین نمونه از تبلیغات دیواری بود و همزمان با پایه گذاری اصول و قواعد ساخت بیلبورد به تکامل خود ادامه داد. در آغاز قرن نوزدهم تعداد سالن های تئاتر در برخی از کشورهای اروپایی به ویژه بریتانیا افزایش یافت و مردم از نمایش ها استقبال کردند. در این مداحی بلیت های مخاطب هم کارکرد بلیت دارد و هم توضیح برنامه. اسکناس هایی که در بالا ذکر شد با فونت معمول، اما با دقت فراوان در چیدمان، روی چاپخانه چاپ می شدند.

بعداً با افزایش اندازه اسکناس ها، آنها را به دیوار چسباندند. و بدین ترتیب، «تبلیغات نمایشی» متولد شد. در طراحی و چیدمان تبلیغات از مهارت های خاصی استفاده می شود تا تنوع و غنای محتوا باعث خسته کننده و یکنواختی نشود. برای این کار از حروف چاپی مختلفی که اختراع شده بود استفاده می کردند و گاهی تصویر کوچکی به آن اضافه می کردند. این قرار دادن تبلیغات، به ویژه در هنر بیلبورد بریتانیا، به نوعی باقی مانده و امروزه تأثیر خود را از خود به جای گذاشته است.

تبلیغات عمومی به تدریج از تبلیغات تئاتر پیشی گرفت و شامل تبلیغات مغازه ها، جراحان، وسایل نقلیه و مسافرت شد. ظهور بیلبوردهای مصور در غرب: در حالی که بیلبوردهای مصور اولیه عمدتاً با نمایش های مختلف مرتبط بودند، بیلبوردها به حوزه های دیگری مانند تبلیغات کتاب، به ویژه در فرانسه گسترش یافتند. نمونه ای از بیلبورد کتاب، بیلبورد ادوارد مانه برای کتاب گربه ها است. این بیلبورد، مانند سایر بیلبوردهای آن زمان، فقط به رنگ مشکی چاپ می شد، در حالی که بیلبورد مصور رنگی، توسعه اولیه را طی کرد و با نام هنرمند فرانسوی ژول شر شروع شد.

شل با امپرسیونیست ها آشنا بود و در کار خود از رنگ های درخشان ترکیب بندی های آنها استفاده می کرد. با این حال، ارتباط تصویر Share با هنر نقاشی حتی به دوره روکوکو برمی گردد. اتفاقاً از روش هایی مانند چاپ تایپوگرافیک، قلم زنی و قلم مو فلزی استفاده می کرد. ، که چند رنگ مختلف را پیاده سازی می کند. اگرچه شل در طراحی به مهارت و قدرت تولوزی لوتراک نرسید. او از طریق بیلبوردهای خود به طور نمادین حال و هوای ترکیبی فانتزی زمان خود را به نمایش گذاشت. در زمینه هنر بیلبورد در دهه آخر قرن نوزدهم، کار طلوس لوتراک شکوفا شد. بیلبوردهای لوترک بر اساس مهارت های طراحی و لیتوگرافی او ساخته شده بودند.

بیلبورد لوترک

اگرچه در مجموع بیش از ۳۰ بیلبورد لوترک باقی نمانده است. اما این گروه کوچک نیز تأثیر زیادی بر این هنر گذاشت و پیشرو بسیاری از هنرمندان بود. لوترک از جنب و جوش و حرکت خطوط و قدرت طراحی خود برای بیان حساسیت خود نسبت به زندگی مصنوعی و ناسالم اطرافش استفاده می کند. لوترک مانند نقاشی ها و چاپ های خود از رویکردی ساده اما رسا در بیلبوردهای خود استفاده می کرد. برای او خطوط یک ابزار است و به راحتی می تواند حالات و حرکات افراد را به وضوح بیان کند.

بیشتر بیلبوردهای او بر اساس سایه ها هستند و قلم موی تصاویر او بیشتر از شخصیت های معروف اپرا در آن زمان گرفته شده است، بنابراین بیلبوردهای او نیز ارتباط تنگاتنگی با اپرا دارند. همزمان با لوترک، سازندگان بیلبورد دیگری نیز در وانس مشغول به کار بودند که تحت تأثیر روند «آرنود» قرار گرفتند و از همان قوانین کتاب مصور به روشی که در بالا توضیح داده شد در بیلبوردهای خود استفاده کردند. آلفوس موشا و یوجین گراس از جمله هنرمندانی هستند که بیلبوردهای تزئینی و زیبایی خلق می کنند.

از سوی دیگر، هنرمندان فرانسوی و بریتانیایی از لوترک پیروی کردند و از سبک او تقلید کردند، از جمله Baggerstaffs – دو هنرمند بریتانیایی که نام دارند – الکساندر استاینلن و دادلی دادلی هاردی. از ابتدای بیلبوردهای تصویری، تجارت تجاری وارد حوزه آن شد، اما در قرن بیستم شاخه بزرگی از بیلبوردها به تبلیغات تجاری اختصاص یافت. شیر پاستوریزه، نوشابه، سیگار، کفش و پوشاک، ماشین، ماشین تحریر، وسایل برقی و … موضوع اصلی بیلبوردها را تشکیل می دهند. شایان ذکر است نه تنها دستاوردهای هنر بیلبورد، بلکه دستاوردهای جدید هنرهای تجسمی، شیوه های رایج دوره های مختلف بر بیلبوردهای تجاری همان دوره تأثیر گذاشته است. با شروع دهه اول قرن بیستم، سازندگان حرفه ای بیلبورد به تدریج از نقاشان حرفه ای جدا شدند، دوره ای از استقلال تدریجی برای هنرهای گرافیک مدرن. پس از آن البته گاهی نقاشان در هنر بیلبورد تلاش می کردند.

اما بیلبوردهای آنها جنبه ثانویه و خاصی در کارنامه آنها دارد و اغلب به نوعی با حرفه آنها مرتبط است. مثل بیلبوردهایی که نقاشان برای نمایش آثارشان می سازند. روندهای مختلف در جهان: در دهه دوم قرن بیستم، هنر بیلبورد در سراسر اروپای غربی و آمریکا رایج بود و سپس در بیشتر نقاط جهان گسترش یافت. با تقویت روابط اقتصادی، سیاسی و فرهنگی بین دولت‌ها و ملت‌ها در سراسر جهان، هنر گرافیک مدرن و هنر بیلبورد در پیش‌زمینه آن، مرزهای ملی را بیشتر تقسیم می‌کند و جهانی می‌شود.

گرافیست

اجاره بیلبورد

گرافیست ها در بسیاری از کشورها سعی می کنند از ویژگی های هنر ملی الهام بگیرند و به هنر بیلبورد خود وعرصه اجاره بیلبورد تبلیغاتی ویژگی های ملی بدهند. در طول جنگ جهانی اول و پس از آن، شاخه ای از هنر بیلبورد به وجود آمد که می توان آن را بیلبوردهای سیاسی نامید. منبع بیلبوردهای سیاسی بیش از همه کاریکاتورهای سیاسی قرن نوزدهمی است که در رسانه ها منعکس شده است. اما در طول جنگ جهانی اول، دولت های غربی ناگهان متوجه تاثیر تبلیغاتی بیلبوردها شدند و از آن استفاده کردند. اولین بیلبوردهای سیاسی میهن پرستانه، عضوگیری و تحقیر دشمن بود. البته بیلبوردهای سیاسی اولیه هیچ شایستگی هنری نداشتند.

در بعضی جاها بیلبوردهای گروهی رایج شده است. از مهم ترین گروه های سازنده بیلبورد می توان به گروه آلمانی «نوامبر»، گروه «راستا» شوروی و اخیراً گروه بیلبورد «کوبایی» اشاره کرد. پس از جنگ جهانی دوم، همراه با بیلبوردهای تجاری و سیاسی، انواع بیلبوردهای اجتماعی و فرهنگی در غرب ظاهر شد. علاوه بر این، روندهای مختلفی در هنر بیلبورد در حال ظهور است. هنر بیلبورد در بیشتر کشورهای آسیایی، آفریقایی و آمریکای لاتین اهمیت بیشتری پیدا می کند. از طرفی بعد از جنگ جهانی دوم برخلاف چند سال اول بیلبوردینگ، قدرت طراحی در این هنر تا حدودی کمرنگ شد. دلیل آن عمدتاً باید در استفاده گسترده از عکاسی باشد. این امر به ویژه در بیلبوردهای تجاری مشهود است. بسیاری از تولیدکنندگان اصرار دارند که محصولاتشان به همان شکلی که هستند یا حتی زیباتر باقی بمانند.

و این آرزو بهتر از طریق عکاسی برآورده می شود تا از طریق طراحی. اما از سوی دیگر استفاده از عکاسی امکانات فنی جدیدی را در بیلبوردها ایجاد می کند. هنگامی که اولین بیلبوردها در کرت در سال ۱۸۶۹ ظاهر شدند، نمونه هایی از طرح های بدیع در آن قطعات تبلیغاتی کوچک پدید آمدند که بعدها اساس فناوری بیلبورد شد. به همین دلیل کورت اولین نامی بود که در دنیای بیلبورد ذکر شد. این بدان معنا نیست که طرح های او کار یک هنرمند چیره دست است، اما با این وجود هزاران بیلبورد آثار او نیز آثار هنری باشکوهی به حساب می آیند و با نگاهی به آثار دیواری بزرگ، پیشنهاد می شود که در سمت خیابان ها بدانید

موفقیت Things در نمایش هنرهای خیره کننده روی بیلبوردها، Streets را به یک نمایش هنری آشنا تبدیل کرده است. بیلبورد کورت دو چیز را به ارمغان می‌آورد، یکی کاردستی سنتی و دیگری قدردانی هنری از دیوار بزرگ. اما عناصر اصلی و اساسی کار او شخصیت های او هستند. یکی از پروژه‌های فعلی در بریتانیا و فرانسه در طول سال‌ها استفاده از طراحی برای زنده و کامل جلوه دادن سیرک‌ها و فضاهای مشابه است. احساسات موجود در بیلبوردهای کرت، مانند شفافیت، روان بودن و اجتناب، ممکن است از بال های پروانه ای که او برای کار با خود حمل می کرد، الهام گرفته شده باشد.

رنگ پایه قرار داده شده بر روی صفحه به صورت لایه ای حساس با کمترین میزان پراکندگی رنگ، جلوه ارائه یک محصول فرهنگی را به صورت کاملا سنجیده ایجاد می کند. تأثیر فزاینده کرت بر هنرمندان جوان در ساختار، سادگی و کلمات اختصاری واضح بیلبوردها منعکس شده است. آثار او همیشه در مراحل اولیه مسیرهایی که می روند گیر کرده اند. موضوع تزئینی زندگی اجتماعی فقط در جایی وجود دارد که بیلبوردها ظاهر می شوند. لوترک از عناصر کاریکاتور غیر واقعی و طنزآمیز، اشکال و قالب های مسطح در بیلبوردهای خود استفاده کرده است.

همچنین بر خلاف دیگر نقاشی ها و طرح های او، طرح های کلی (سیاه و سفید یکنواخت) در کنار هم به کار رفته است. به حدی که این رویکرد ساده انگارانه توسط بسیاری از نقاشان در اوایل قرن بیستم اتخاذ شد. صرف نظر از این، بیلبوردهای لوترک تا حد زیادی موفقیت کورت را به نمایش می گذارند. آن‌ها وقتی هنر گذشته را تداعی می‌کنند که فقط در فرم نمایش داده شوند. به نظر می رسد لوترک عناصر سنتی ترکیبات کرت را از بین برده است و جای خالی آنها را با تکرار و شخصیت های اغراق آمیز پر کرده است. طرح های او بیلبوردها را از چارچوب سنتی نقاشی و تصویرسازی کتاب فراتر برد. هنرمند دیگری که بیلبوردهایش تحول از طبیعت گرایی به روایت گرایی یا روزنامه نگاری توصیفی را ایجاد کردند، توفیل الکساندر استنیلن سوئیسی بود که سفرش به پاریس همزمان با تولد پیکاسو بود.

اجاره بیلبورد

استنیلن و لوترک به دنبال کشفیات در هنرهای تجسمی هستند. برخی از بیلبوردهای Stanilen به مسائل اجتماعی می پردازند. نظرات هنر طراحی بیلبورد در ایران: ما در ایران سفری را که هنر بیلبورد در غرب برای کسب اشکال مختلف در زمینه های تجاری، سیاسی، فرهنگی و … طی کرده است، نمی بینیم. زیرا تقریباً همزمان با رایج شدن چاپ و تایپوگرافی در ایران، اشکال مختلفی از بیلبوردها نیز پدید آمدند که مسیر توسعه خاصی را دنبال نمی کردند و اهداف متفاوتی را دنبال می کردند.

اگر بخواهیم منبع بیلبوردهای چاپی در ایران را پیدا کنیم باید به آگهی های عمومی در اینجا مراجعه کنیم. به اطلاعیه‌های چاپی دولتی و غیردولتی اطلاق می‌شود که در خیابان‌ها و مجامع عمومی برای افشای پیامی به مردم ارسال می‌شود: مانند اطلاعیه‌های مربوط به نظام وظیفه و غیره. این نوع تبلیغات اغلب فاقد عناصر بصری جالب هستند و محتوای دقیق را با حروف مسطح ارائه می دهند. اولین بیلبوردهای مصور ارزش هنری چندانی نداشتند. علاوه بر این، محدودیت‌های فناوری چاپ در آن زمان بر رشد بیلبوردها تأثیر منفی گذاشت. بیلبوردهای سیاسی و فرهنگی اولیه عمدتاً توسط سازمان های دولتی چاپ و توزیع می شد و کیفیت رسمی و تبلیغاتی آنها اغلب بالاتر از ویژگی های هنری آنها بود.

در آن زمان بیلبوردسازهای حرفه ای وجود نداشت و نقاشان در اوقات فراغت خود اقدام به طراحی بیلبورد می کردند. از این رو گرایش «نقاشی» بیلبوردها بسیار مشهود بود، کم کم عده ای از این نقاشان مجذوب هنر گرافیک شدند و به مرز بین هنر نقاشی و گرافیک پی بردند و ویژگی های هنر بیلبورد را درک کردند. تلاش این افراد و فارغ التحصیلان جدید فرهنگستان های هنری داخلی و خارجی است که عرصه هنر بیلبورد را در ایران گسترش و تنوع می بخشد. از سوی دیگر، توسعه تبلیغاتی مانند تبلیغات کالا و سازمان های خدماتی تولیدی باعث محبوبیت بیلبوردهای تجاری شده است.

علاوه بر بیلبوردهای تجاری، بیلبوردهای جاذبه گردشگری و بیلبوردهای فرهنگی و هنری نیز ساخته شده است. اکنون تنها سازمان‌های دولتی نیستند که بیلبوردها را سفارش می‌دهند، موسسات خصوصی نیز از این هنر برای اهداف بازاریابی و تبلیغاتی استفاده می‌کنند و در عین حال با مددکاری اجتماعی کردی آشنا می‌شوند. به این ترتیب تولید بیلبورد گسترش پیدا کرد، اما سازندگان بیلبورد مجبور بودند محدودیت های زیادی را بپذیرند، نه تنها ممنوعیت های سیاسی، بلکه سلیقه مشتریان را نیز بپذیرند.